Si je ne savais pas déjà que No Straight Roads était un projet passionné, je l'aurais soupçonné. Certains jeux se sentent de cette façon dès le début, presque remplis d'inspirations, d'hommages et de cris à tout ce que les développeurs aiment. Quoi que vous puissiez dire d'autre sur NSR, cela a beaucoup de cœur, et cela va toujours compter pour quelque chose.
Cela ne va pas tout à fait ensemble, cependant. No Straight Roads a des graphismes époustouflants, une bande-son incroyable et une distribution sympathique, mais les parties que vous jouez vont d'acceptables à contre-intuitives. Ce n'est jamais vraiment mauvais, mais c'est beaucoup plus intéressé à être une expérience audiovisuelle qu'autre chose, avec des combats difficiles et quelques bugs.NSR vaut bien le voyage, mais c'est l'art et la musique A + enroulés autour d'un jeu C +.
Examen de No Straight Roads: un opéra rock imparfait mais sympathique
No Straight Roads est configuré pour jouer comme une liste de morceaux sur un album concept. Vous incarnez Mayday et Zuke, les deux derniers musiciens rock de Vinyl City (qui, pour reprendre l'argot de Mayday, est le futur cyberpunk de Singapour), alors qu'ils se lancent littéralement dans la lutte pour gravir les palmarès et renverser les artistes de la danse électronique. qui dominent la scène.
À Vinyl City, la musique est à la fois son industrie principale et sa source d'énergie, mais la société qui gère le lieu, NSR, manipule visiblement la population, distribue de manière inégale de l'électricité et, pire que tout, stimule l'EDM au détriment du rock.
Les tentatives de Mayday et Zuke de monter une révolution sont à moitié une vengeance terrible au nom de leur genre musical et à moitié un effort pour renverser NSR parce que c'est ennuyeux. Pour ce faire, ils se frayent un chemin dans les concerts des cinq meilleurs interprètes et les détournent dans une bataille de haut niveau entre les groupes, montant une sorte de campagne de guérilla basée sur la popularité.
C'est peut-être la première dystopie high-tech que j'ai jamais vue dans un travail dans tous les médias où ses dirigeants ne sont pas comiquement mauvais; ils ont juste un mauvais goût de la musique et ce sont de petits connards. Leur idée de riposter est de déterrer le frère aîné de Zuke et de l'envoyer vous battre au rap, ce qui est livré dans le même genre de cinématique que tout autre jeu utiliserait pour présenter un assassin à gages. Les enjeux sont assez faibles ici, c'est ce que je dis.
Cela fait partie du charme du jeu. Vinyl City a un vrai sens du lieu, même si vous ne le voyez pas beaucoup, et le jeu est très bon pour donner l'impression qu'il a une vraie histoire. Il a du style à revendre, et je serais vraiment intéressé à en voir plus de cet univers étrange.
La musique est au centre, cependant, et c'est sans doute au détriment de tout le reste. C'est le seul jeu à ma connaissance où ses concepteurs ont d'abord créé la bande originale, puis créé les niveaux du jeu pour y correspondre. Les ennemis attaquent et les obstacles se déplacent au rythme de la musique, et plus vous pourrez suivre ce rythme, mieux vous ferez.
Quand cela fonctionne, NSR fonctionne vraiment. Cela peut prendre une seconde pour comprendre ce que le jeu vous demande réellement de faire dans une rencontre donnée, en particulier lorsque vous atteignez l'un des grands combats de boss en plusieurs étapes. Chacun a ses gadgets, dont certains sont totalement uniques à cette rencontre et qui ne sont pas souvent expliqués. Il vous fait simplement confiance pour le découvrir à la volée.
Une fois que vous avez déverrouillé le double saut et le tableau de bord aérien, ce qui prend un laps de temps relativement court, les choses commencent à couler ensemble. À son meilleur, NSR est comme un gros clip vidéo bien produit, avec des combats qui ressemblent plus à de la danse qu'à toute autre chose.
C'est bogué, cependant, et beaucoup de ses idées semblent à moitié cuites. Le système de combat pourrait utiliser une autre couche de peinture, car il semble vouloir être un bagarreur dans l'esprit de Devil May Cry, mais il n'y a jamais vraiment rien sur lequel vous pouvez simplement courir et frapper. Les ennemis standard vous frappent généralement même d'une chaîne combo rapide, et les boss sont rarement vulnérables aux coups de mêlée réels.
Vous avez un tas de consommables et de compétences destinés à améliorer votre potentiel de combo, et ils sont tous effectivement inutiles. C'est un tas de mécanismes soudés par points à partir d'un tas d'autres jeux, et cela ne ressemble jamais tout à fait à un tout cohérent.
J'ai également rencontré beaucoup de bugs et d'étrangeté accidentelle lors de mes voyages à travers la ville. En mode solo, vous contrôlez Mayday ou Zuke et pouvez basculer entre eux en appuyant simplement sur un bouton, le personnage inactif suivant derrière vous en tant que copain invincible. Cependant, ce copain peut couper la géométrie du niveau pendant que vous ne regardez pas, ce qui peut verrouiller le jeu si vous changez au mauvais moment. J'ai dû refaire un combat de boss entier parce que je suis passé à Mayday pour retrouver la santé, et elle se tenait inexplicablement à l'extérieur de l'arène, incapable de rentrer.
C'est bizarre. J'ai joué de mauvais matchs, et No Straight Roads n'est pas ça. C'est une expérience soigneusement conçue et avec amour avec style, humour et couleur à revendre. C'est juste que toutes les parties qui en font un jeu vidéo sont étrangement sous-estimées. La ville est belle, mais vous ne pouvez pas en atteindre plus d'une fraction; l'action est superbe, mais ne contrôle pas bien; les combats de boss sont massifs et ambitieux, mais inégaux, avec un tas de charges vides qui les mènent.
Examen des routes non droites – The Bottom Line
Avantages:
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Une esthétique unique
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Une grande partie de la musique est excellente; les pistes qui ne sont pas censées être
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Personnages loufoques et sympathiques
Les inconvénients:
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J'aurais pu utiliser un mois ou deux pour corriger les bogues
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La mécanique n'est pas toujours évidente, en particulier dans les combats de boss
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Combat désordonné et insatisfaisant, qui constitue la majeure partie de la partie interactive du jeu
Malgré mes critiques, je tiens à être clair: aucune route droite vaut le détour. La musique est géniale, le monde se sent vécu pour aussi ridicule qu'il soit, et la conception des personnages et l'art sont tous deux de premier ordre. J'ai l'impression que cela pourrait être une expérience fondamentale pour tous les artistes ou musiciens qui s'y retrouvent, de la même manière que Jet Grind Radio l'était dans les années 2000.
Il n'apparaît pas du tout dans les écrans statiques; vous devez voir cela en mouvement pour l'apprécier vraiment. C'est particulièrement cool que le jeu soit si fermement singapourien, avec de nombreux personnages utilisant des phrases "Singlish".
C'est imparfait, mais d'une manière intéressante, et c'est précieux. Il ne s'agit pas d'un milkshake vanille à la vanille testé sur le marché et d'un jeu qui vise directement le plus petit dénominateur commun ou un projet indépendant qui a explosé sur la piste. Au lieu de cela, le principal problème de No Straight Roads est qu'il est tellement occupé à être une comédie / opéra rock cyberpunk animée que ce n'est pas un jeu vidéo particulièrement satisfaisant, et c'est en fait fascinant.
Il est également difficile de marquer. Appelez cela un 7 dans l'ensemble, mais c'est vraiment un jeu incontournable.
(Remarque: Metronomik a fourni la copie de No Straight Roads utilisée pour cet examen.)