Alors que Disco Elysium est un beau jeu en soi, sa bande-son de British Sea Power amène l’expérience du jeu à un niveau supérieur. Plusieurs des chansons de la bande originale de Disco Elysium n’ont pas été créées pour le jeu, elles existent plutôt dans la discographie de British Sea Power depuis 2011.
Pour la bande originale, les développeurs du jeu ont recontextualisé ces chansons dans le monde de Disco Elysium, et la musique s’intègre parfaitement. Voici les meilleures chansons de la bande originale de Disco Elysium.
Meilleures chansons de la bande originale de Disco Elysium
Instrument de reddition
S’il n’y avait qu’une seule chanson pour résumer Revachol, ce serait Instrument of Surrender. La chanson joue chaque fois que vous sortez dans les rues froides de la ville, sur le chemin de l’objectif suivant. La chanson est à la fois mélancolique et pleine d’espoir, comme si la ville avait été battue et meurtrie, mais elle persiste. Ces cornes s’entremêlent avec la définition du joueur de Revachol, car leur cri retentissant peut être entendu où que se trouve le joueur.
Malgré cette inséparabilité entre Revachol et Instrument of Surrender, la chanson n’a pas été créée à l’origine pour Disco Elysium. Il a plutôt été composé pour le documentaire From Sea to the Land Beyond, un film sans paroles sur les côtes de la Grande-Bretagne. Le titre initial de la chanson était « Red Rock Riviera », et elle est sortie en 2013. Par miracle, la chanson passe de manière transparente au monde de Disco Elysium, définissant l’identité acoustique des rues de Revachol.
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Unité des crimes majeurs du quartier 41
Cette chanson sonne comme si elle vous disait de vous lever et de partir. C’est la force motrice de la motivation et du devoir qui définit les détectives de l’enceinte 41. C’est l’équivalent de la chanson de Kim Kitsuragi vous disant de vous ressaisir et de résoudre l’affaire. Cette chanson en particulier prend une plus grande importance au fur et à mesure que le récit progresse, mais même sans contexte, cette chanson nous donne une raison de nous réveiller, de nous lever et de sortir.
Brûle bébé brûle
« Burn, Baby, Burn » sonne comme un train de pensées tiré directement de la tête du protagoniste. Avec des paroles comme « je veux être libre, ça durera pour toujours » et un leitmotiv de la chanson « The Hanged Man », cette chanson évoque un sentiment de clôture pensive. Tout semble boucler la boucle. C’est l’une des seules chansons de la bande originale de Disco Elysium à avoir des voix, avec « Smallest Church In Saint-Saëns » et « The Winter ».
Cette chanson a été inspirée par la chanson de 1976 « Disco Inferno » de The Trammps, avec les paroles partagées « burn, baby, burn » et « disco inferno ». Bien que cette chanson disco classique soit optimiste, l’interprétation de Disco Elysium dépeint un ton plus sombre. Là où « Disco Inferno » est une relation amusante, « Burn, Baby, Burn » est un souvenir nostalgique après la rupture.
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Vibrations extatiques, totalement transcendantes
Un titre comme celui-ci crée un niveau incroyablement élevé pour l’absurdité de la chanson. Il n’y a aucun moyen qu’une chanson puisse gagner le titre de « totalement transcendant » avec des « vibrations extatiques » si ce n’est pas un banger. Cependant, avec une chanson qui sonne comme une patinoire remplie d’adolescents ridiculement cool, « Ecstatic Vibrations, Totally Transcendent » est férocement rad. Et nous n’avons jamais utilisé ce mot auparavant sans ironie.
« Ecstatic Vibrations, Totally Transcendent » présente aux joueurs le genre fictif « anodic dance music », qui ressemble fortement au genre réel de la jungle drum and bass. Quelques chansons qui entrent dans cette catégorie sont « It’s a Jazz Thing » de Roni Size, ainsi que « Quest » d’Andy C. Ces chansons sont parfaites pour ceux qui subissent des retraits de musique de danse anodique.
Whirling-In-Rags, 8h00
Cette chanson est tellement accueillante. Cela ressemble à la sensation de s’installer après une longue journée, de siroter du thé et de s’enfoncer dans le canapé. Le Whirling-In-Rags joue différentes versions de son thème selon l’heure de la journée, avec une version piano plus douce à 12h. Cette chanson justifie son rôle de plaque tournante de la fête dans la Martinaise, car qui ne rentrerait pas après avoir entendu ces jams ?
Cette chanson est l’une des seules chansons ouvertement optimistes de la bande originale de Disco Elysium, ce qui en fait un générateur de sérotonine unique en son genre. On ne comprend pas comment le gérant de la cafétéria Garte peut rester grincheux avec cette mélodie en boucle. Le sentiment de chez-soi que cette chanson provoque est particulièrement pertinent pour le gameplay, car c’est l’endroit où vous rentrez chez vous chaque nuit. The Whirling-In-Rags est une cafétéria d’auberge réconfortante, et cette chanson décrit parfaitement ce sentiment de s’installer.
Pour plus d’articles sur Disco Elysium, venez consulter le guide Best Skills in Disco Elysium ici sur astucejeuxps4.
