Metal: Hellsinger Review - Un morceau d'enfer

Metal: Hellsinger a une mission : offrir une action FPS de qualité Doom sur une bande-son heavy metal mettant en vedette certains des plus grands noms du genre. Je suis heureux d’annoncer qu’il réussit avec brio.

C’est le package complet, avec un gameplay satisfaisant, une musique fantastique, une action non-stop et une histoire qui frappe des rythmes familiers mais qui est à la fois bien racontée et bien jouée. Il n’y a pas non plus de remplissage – Metal: Hellsinger sait exactement combien de jeu il a besoin pour faire passer son message et n’ajoute rien de plus à retirer de l’expérience.

Metal: Hellsinger Review – Un morceau d’enfer

Vous ne pouvez pas parler du gameplay de Metal: Hellsinger sans parler de sa musique. Les deux sont inséparables. En tant que tireur rythmique, vos performances et votre efficacité au combat sont directement liées à la façon dont vous tirez au rythme de la piste unique de chaque niveau. Heureusement, aucune des premières chansons n’est particulièrement rapide ou difficile à synchroniser avec vos prises de vue, le niveau du didacticiel étant particulièrement indulgent.

Cela ne signifie pas que la bande-son du didacticiel fait défaut, même si c’est l’une des chansons les plus courtes du jeu, ce qui convient à la brièveté du niveau. Tout ce que vous apprenez dans cette première expérience facile se répercute sur le reste de Metal: Hellsinger. Tuer au rythme, comme l’appelle le marketing du jeu, est essentiel, et il existe des signaux audio et visuels pour vous aider à filmer avec la musique.

La percussion est plus prononcée pour s’élever au-dessus du bruit des coups de feu et des démons qui explosent. Le réticule de visée occupe également une bonne partie du centre de l’écran, garantissant que les marqueurs de battement sont faciles à voir, même dans les scénarios les plus mouvementés.

Au fur et à mesure que vous avancez dans le jeu, le HUD devient de moins en moins un facteur à mesure que vous vous habituez de plus en plus à la combinaison du jeu de tir et de la musique.

Difficulté en métal : Hellsinger monte rapidement en puissance et suit comment la musique devient plus difficile : elle devient plus rapide. Les deux premiers niveaux – le didacticiel et Voke – sont des chansons relativement décontractées par rapport aux fêtes de déchiquetage à rythme élevé du milieu et de la fin du jeu.

Chaque niveau a une courbe d’apprentissage courte au fur et à mesure que vous vous habituez au nouveau rythme, mais en raison des commandes précises et des mécanismes de prise de vue agréables, vous aurez envie de vous engager avec la musique. Le changement de bande sonore lorsque vous atteignez un boss peut être un peu choquant après environ 20 minutes d’apprentissage d’un nouveau rythme, mais jamais assez pour vous coûter quoi que ce soit.

Tous ces facteurs se rejoignent lorsque vous êtes au cœur de l’action, explosant et démembrant des démons avec les armes proposées. Vous commencez avec rien de plus qu’une épée et un crâne particulièrement bavard et crachant des flammes. Tout au long des quatre premiers niveaux, vous ajouterez un fusil de chasse, des revolvers doubles, une arbalète lance-roquettes et une paire de boomerangs infernaux, plus meurtriers que vous ne le pensez.

Chaque arme proposée est incroyablement efficace si elle est correctement utilisée. Pourtant, les doubles revolvers sont de loin les plus cohérents en raison de leurs dégâts sur de longues distances et de leur capacité ultime, qui invoque une deuxième instance du personnage du joueur pour faire des dégâts en votre nom. Associé au fusil de chasse en tant que sauvegarde, j’ai rarement trouvé le besoin d’utiliser l’arbalète ou les boomerangs, sauf pour ajouter de la variété à mon chargement.

Ce qui n’a jamais été remis en question, c’est mon désir d’être au niveau de bonus le plus élevé. Métal : Hellsinger est, après tout, plus qu’un jeu de tir. C’est un jeu de tir de style arcade avec des scores, des multiplicateurs et des buffs. Plus votre multiplicateur de score (appelé Fury) est élevé, plus vous pourrez entendre de musique, et au maximum Fury (16x), non seulement vous récolterez des points, mais vous pourrez entendre les voix aussi bien. Chaque ennemi que vous tirez et tuez au rythme augmente votre fureur, mais prendre des coups la réduit, il est donc primordial de rester agressif, précis et mortel.

La musique dynamique fonctionne généralement comme prévu, la mélodie augmentant en complexité et en intensité au fur et à mesure que vous réussissez. Si vous permutez entre les niveaux Fury, cependant, la musique peut devenir un peu confuse, et elle passe rapidement de kickass à légèrement gâchée. Cela peut fréquemment se produire dans les combats de boss, en particulier lors d’une première rencontre, en prenant des combats autrement incroyables et en les transformant en désordre brouillé. Un peu comme la rencontre à ce moment-là, vraiment, mais tout de même rebutante.

Il existe également des salles de défi appelées Tourments qui fournissent des buffs sélectionnables et de plus en plus puissants qui facilitent encore plus l’obtention de scores élevés. Ces niveaux de tourment n’ajouteront que quelques heures de plus à votre temps de jeu, mais ils deviennent assez difficiles et ne laissent pas beaucoup de place à l’erreur.

L’enfer est une suite d’arènes

Metal: Hellsinger’s histoire est principalement racontée à travers des cinématiques dessinées à la main avec beaucoup d’exposition de votre ami Paz, le crâne bavard. Les niveaux eux-mêmes ajoutent peu au récit, existant principalement comme une série d’arènes bien réalisées et esthétiquement intéressantes pour vous et les démons dans lesquels combattre. Sans le dialogue de Paz, exprimé de manière experte par Troy Baker, chaque niveau pourrait être une collection sans particularité de chambres remplies de démons et accomplissent le même but.

Cela ne veut pas dire que le cadre n’est pas apprécié. L’enfer est associé à la musique métal depuis longtemps, et avoir une longue série d’arènes génériques sur la bande-son fantastique de ce jeu serait déroutant à l’extrême. En d’autres termes, alors que les niveaux eux-mêmes sont inintéressants du point de vue de la mise en page, combinés avec le reste de l’esthétique et du ton du jeu, ils fonctionnent exactement comme ils sont censés le faire.

L’histoire suit à peu près la même ligne directrice. Vous êtes l’inconnu, une âme damnée particulièrement en colère et tenace en enfer qui s’est fait voler sa voix par le juge rouge (exprimé par Jennifer Hale) il y a des éons.

Après un séjour prolongé dans une prison extradimensionnelle, elle se fraye un chemin avec l’aide de Paz, qui se fait appeler le pouls de l’univers. Vous passez ensuite les quatre heures suivantes environ dans le jeu à creuser un chemin de destruction à travers des niveaux de plus en plus hostiles de l’enfer, en éliminant Aspects of the Judge sur votre chemin pour tuer le diable lui-même.

L’histoire est bien faite, mais le récit global repose sur plus que quelques clichés et se contente de vous dire ce qui se passe plutôt que de vous laisser le vivre. Il y a quelques rebondissements, mais vous, en tant que joueur, n’avez presque rien à dire sur ce qui se passe dans les cinématiques, et elles servent principalement de vitrine qui relie chaque niveau. Il y a aussi quelques trous dans l’intrigue, que le jeu essaie de faire disparaître, mais ils sont d’autant plus visibles pour cela.

Cela dit, il n’y a rien d’offensant dans l’histoire de Metal: Hellsinger, et il y a quelques bonnes surprises en cours de route. Bien qu’il soit frustrant de le voir s’appuyer sur de vieux tropes autant qu’il le fait, j’ai été suffisamment investi dans le sort de l’inconnu principalement parce qu’elle est un personnage tellement cool, qui rappelle Doom Slayer de 2016. Elle est parfois plus une force de la nature que du caractère, mais elle a suffisamment de présence émotive pour s’engager d’une manière qui m’a donné envie de la voir réussir.

Metal: Hellsinger Review – Le résultat final

Avantages

  • L’une des meilleures bandes sonores de la décennie.
  • Jeu de tir fantastique et intégration musicale.
  • Des combats satisfaisants, peu importe ce que vous tuez.

Les inconvénients

  • Une histoire tropique plus racontée que montrée.
  • Une petite sélection d’armes, dont certaines sont plus amusantes qu’efficaces.

Metal : Hellsinger ne dépasse pas son accueil. Il sait exactement ce qu’il veut être et le fait en l’espace de cinq heures maximum. C’est la longueur parfaite, sa musique est juste ce côté parfait, le jeu de tir est formidable malgré la sélection limitée d’armes, et chaque niveau est suffisamment agréable pour jouer encore et encore.

La variété d’ennemis est étonnamment grande pour une expérience aussi étroitement construite, chaque foule ayant besoin d’une approche différente et chaque boss prenant une nouvelle tournure sur les mécanismes établis. Les ennemis du dernier jeu sont parmi les défis les plus difficiles, mais au moment où vous les affronterez, vous aurez suffisamment de maîtrise pour qu’ils ne tardent pas à être surmontés.

Metal : Hellsinger est techniquement le seul vrai défaut de son récit, mais ce n’est même pas un défaut tant que c’est une préoccupation secondaire pour le jeu qu’il veut être. J’aurais aimé qu’il prenne un peu plus de risques et soit un peu plus engageant, mais comme le reste du jeu, il fait exactement ce que cela signifie et sort ensuite du massacre de démons.

Dans l’ensemble, Metal: Hellsinger est une expérience courte, douce et extrêmement agréable qui vaut chaque seconde de votre temps. Il gagne plus que son prix d’achat. J’ai hâte de voir ce que l’équipe de The Outsiders fera ensuite parce que si cette sortie est quelque chose à passer, ils ont un sacré avenir devant eux.

[Note: Funcom provided the copy of Metal: Hellsinger used for this review.]