Axiom Verge a été un succès indépendant grâce à son amour et son dévouement sans faille pour Metroid. Le jeu a copié la forme de la création 8 bits classique de Nintendo et a donné l’impression qu’il aurait pu être un joyau perdu de cette époque révolue.
Six ans plus tard, le développeur Thomas Happ est de retour avec la suite, et, si quoi que ce soit, cette obsession pour Metroid est encore plus forte dans Axiom Verge 2. Bien qu’il existe des liens évidents entre l’histoire et le premier jeu, la suite ressemble presque à sa propre chose. . On nous donne un nouveau personnage, de nouveaux mondes plus vastes et quelques changements distincts dans le gameplay et la mécanique.
Avis sur Axiom Verge 2 : de Metroid avec amour
Axiom Verge 2 (un peu comme l’original) n’est pas tant un jeu ‘MetroidVania’ qu’il ressemble à Metroid. Là où Castlevania a un peu de commerce dans le développement de personnages et de capacités de type RPG, où le broyage a tendance à servir un objectif, Metroid et Axiom Verge 2 se concentrent sur des améliorations et une exploration spécifiques.
Vous obtiendrez des points de mise à niveau pour améliorer les statistiques de votre personnage et les capacités qu’il collecte, oui, mais le combat lui-même, bien qu’abondant, n’est pas vraiment un facteur ou un objectif dans l’évolution du personnage. Si quoi que ce soit, le combat a finalement tendance à gêner l’exploration.
En reculant un peu, cependant, cette histoire d’Indra, PDG milliardaire du géant de l’entreprise Globe 3, parle d’isolement, de désespoir et de mystère. Elle est allée en Antarctique parce que quelqu’un a laissé des indices énigmatiques que sa fille pourrait y être trouvée par une passerelle vers un autre monde. Ce qu’elle découvre, ce sont des scientifiques piégés de missions précédentes qui luttent pour survivre et peut-être rentrer chez eux au milieu d’un paysage rempli de créatures hostiles.
Il y a un style de fil d’Ariane distinct dans le récit, qui se livre à toute son obsession rétro et pixelisée. Ce mystérieux contact ne peut communiquer que sur d’anciens terminaux des années 1980 avec une mémoire limitée, de sorte que chaque message est incomplet. Cela vous oblige à toujours vous diriger vers le terminal suivant dans l’espoir qu’une résolution soit trouvée. En chemin, vous acquerrez de nouveaux pouvoirs grâce à d’étranges fantômes d’IA (ou, peut-être, d’anciens dieux) appelés ARMS qui, une fois découverts, lui donnent de nouvelles façons d’aborder le monde.
La première heure du jeu vous donne pas mal d’ARMS, permettant à Indra de lancer une arme à distance semblable à un boomerang, de mieux grimper, de pirater des machines et même d’envoyer sa conscience dans un mignon petit drone rampant. Alors que le drone semble d’abord n’être qu’un gadget limité pour ramper dans des espaces restreints et sauter à travers de petits portails jusqu’à des niveaux dans le niveau, son importance se ramifie au fur et à mesure que vous avancez.
Si tout cela semble intentionnellement vague sur les détails, c’est parce que c’est le cas. Cela vaut la peine d’entrer dans le jeu en sachant le moins possible à ce sujet, même s’il y a de fortes chances que vous ayez déjà joué à beaucoup de jeux comme celui-ci.
L’intrigue est une bête sauvage et alambiquée racontée en grande partie à travers des interactions de dialogue entre des humains piégés et divers étrangers extraterrestres comme les ARMS et d’autres êtres divins. Il y a une magnifique inspiration mésopotamienne antique dans la conception visuelle (en particulier les ennemis) qui ajoute considérablement à la sensation étrangement isolée du monde.
La superbe bande-son porte plus loin cette atmosphère maussade. Ainsi, même s’il s’agit bien d’un jeu conçu avec un niveau de présentation 8 et 16 bits, il parvient à faire beaucoup avec sa palette plus limitée.
Là où le kilométrage d’un joueur peut varier, c’est l’accent mis sur l’exploration par rapport au combat. Les ennemis réapparaissent lors du retour dans une zone, mais les combattre constamment ne sert pas vraiment à grand-chose. Avec fondamentalement juste une hache comme arme principale et très peu d’options de portée au-delà de ce boomerang, il n’y a tout simplement pas assez de variété dans l’action pour que tuer les mêmes monstres à plusieurs reprises en vaille la peine.
Et il sera donné à plusieurs reprises combien d’allers-retours sur la carte Axiom Verge 2 vous fait faire. La carte vous montrera où se trouve votre prochain objectif, mais le chemin qui y mène est rarement simple. Le plus souvent, vous ferez marche arrière dans la direction opposée pour trouver un nouveau chemin pour atteindre le prochain marqueur. Parfois, le chemin est désespérément obscur. Il y a des points de sauvegarde placés régulièrement sur le monde qui reconstituent votre santé, mais bizarrement, c’est bien dans le jeu avant que vous puissiez réellement les utiliser comme points de cheminement pour voyager rapidement.
Un autre désagrément rétro est l’insistance du jeu à appuyer pour interagir avec des éléments tels que les portes et enregistrer des emplacements au lieu de simplement attribuer un bouton pour une interaction générale.
Examen d’Axiom Verge 2 – Le résultat final
Avantages
- Un monde vaste et fascinant à explorer
- Merveilleuse atmosphère de mauvaise humeur
- Le système de mise sous tension de type Metroid est créatif
- Pousser constamment le joueur vers l’avant pour débloquer de nouvelles zones
- Excellents graphismes en pixels
- Superbe style graphique
- Excellente note
Les inconvénients
- Pas assez de variété au combat, qui semble trop répétitif
- Appuyer pour interagir est ennuyeux
- Trouver le chemin vers votre prochain objectif peut être frustrant et obtus
Axiom Verge 2 est une véritable lettre d’amour à Metroid. Le vaste monde est stimulant et passionnant à explorer, les bonus offrent des moyens intelligents de résoudre des énigmes et l’histoire est passionnante.
Ce n’est pas parfait cependant, à cause des combats ternes et des accès occasionnels de frustration.
[Note: The writer purchased the copy of Axiom Verge 2 used for this review.]
